Le célesta, les voix et les vents s’enchevêtrent dans le premier accord, symbolisant le caractère impitoyable des Asmodiens. Les percussions énergiques et un motif dans lequel plane un danger croissant complètent l’atmosphère de rock industriel du thème principal des Asmodiens.

Ce chant de guerre, propre au genre, emploie l’orchestration et les cuivres. La tendance rock industriel du milieu de section résonne de façon éclatante et illustre une avancée opiniâtre, suivie de l’annonce de la victoire. Telle est la musique de combat des Asmodiens.

Les percussions primitives et la voix rêveuse d’un canard s’entremêlent telle une mosaïque auditive. Les violons ensorcelants saupoudrent des fragments agités et contribuent à créer un espace insondable, en constant mouvement.

Cette mélodie mélancolique dépeint une région, jadis prospère, qui a été abandonnée et oubliée depuis longtemps. Les bois et la guitare produisent des lamentations lugubres s’apitoyant sur cet endroit délaissé qui a cessé d’exister.

Ce morceau, représentant la fusion des influences de la région, fait songer à un désert du Moyen-Orient. Les gammes arabes de l’accordéon évoquent une tempête de sable sur une falaise.

Cette chanson de la terre rouge, aux sonorités lestes et indigènes, est tranchée en son milieu par une flûte primitive qui symbolise le hurlement du vent à travers le paysage.

Ce morceau décrit une bataille dans une nature sauvage. Les percussions et le rythme électronique effréné se joignent aux voix et à l’orchestration grandiose pour suivre les fluctuations de la bataille. Quelques motifs sont empruntés à Red Land pour symboliser la tribu de la Griffe Noire.

Cette composition s’attarde sur d’autres aspects des Asmodiens, leurs joies et leurs peines. Il n’y a ici aucune froideur. Le morceau met en valeur les talents du prestigieux violoniste japonais Hijiri Kuwano et de Bang-Ean Yang au clavecin.

Ce morceau, qui explore diverses étapes de la bataille, comprend guitare électrique, percussions et synthétiseurs, parmi lesquels la légendaire console Old Neve.

Dans ce morceau s’opposent la chaleur du Sanctuaire Brun et l’obscurité glaciale d’Asmodae, représentés par un piano et des trompettes. Les accords du piano, sombres et froids, se heurtent à la douceur tempérée de la trompette pour brosser un tableau du Sanctuaire Brun.